แพลตฟอร์มเพลง NFT：ฮอตสปอตถัดไปใน Crypto Space

สรุป

1. NFTs มีศักยภาพในการเปลี่ยนแปลงอุตสาหกรรมดนตรีแบบดั้งเดิม การผลิต NFT แบบกระจายอำนาจโดยตรงสามารถเชื่อมช่องว่างระหว่างนักดนตรีและผู้ฟังได้โดยตรง ทำให้นักดนตรีสามารถควบคุมคุณค่าของผลงานของตนได้อีกครั้ง
2. Royal เป็นแพลตฟอร์มคล้ายเพลงที่ขายลิขสิทธิ์เพลงในรูปแบบของ NFT ซึ่งเอื้อต่อการทำให้เป็นประชาธิปไตยในการเป็นเจ้าของเพลง จึงเป็นการปฏิรูปรูปแบบธุรกิจเพลงแบบดั้งเดิม
3. OneOf เป็นแพลตฟอร์มเพลง NFT สีเขียวที่ใช้บล็อกเชนของ Tezos แต่เป็นแพลตฟอร์ม NFT คอลเลกชัน
4. Melos เป็นแพลตฟอร์มที่ไม่เพียงแต่สำหรับการซื้อขายเพลง NFT แต่ยังสำหรับการสร้างและเผยแพร่เพลง NFT
5. ออยเลอร์บีตส์ยังเป็นโปรเจ็กต์ดนตรี NFT ที่สร้างสรรค์ซึ่งผสมผสานดนตรีกับทัศนศิลป์ในการออกแบบผลิตภัณฑ์


กรอกแบบฟอร์มเพื่อรับคะแนนสะสม 5 คะแนน→


ในปี 2021 คำว่า “NFT” เหนือกว่าผู้สมัครอื่นๆ เช่น "Crypto" และ "Double-vaxxed" และได้รับการเสนอชื่อให้เป็นคำแห่งปีสำหรับปี 2021 โดย Collins Dictionary ในปีที่ผ่านมา คำว่า NFT ปรากฏในสาขาต่างๆ เช่น ศิลปะ การเงิน และโซเชียลเน็ตเวิร์ก โดยมีอัตราการใช้งานเพิ่มขึ้นกว่า 11,000% 2021 ถูกกำหนดโดย NFT แล้ว ในปี 2022 NFT จะมีบทบาทในด้านใดมากกว่ากัน? เราคาดการณ์ว่าแพลตฟอร์มเพลง NFT จะเป็นหนึ่งในนั้น

การประยุกต์ใช้เทคโนโลยี NFT ในอุตสาหกรรมเพลงมีข้อดีที่ไม่เหมือนใคร ในปี 2020 รายได้จากตลาดเพลงทั่วโลกที่บันทึกไว้ทั้งหมดสูงถึง 21.6 พันล้านดอลลาร์ ตามข้อมูลที่จัดทำโดยสหพันธ์อุตสาหกรรมเพลงสากล

อย่างไรก็ตาม ในตลาดขนาดใหญ่นี้ รายได้ของนักดนตรีไม่เท่ากับความนิยมในเพลงของพวกเขา เมื่ออินเทอร์เน็ตกลายเป็นศูนย์กลางมากขึ้น กำไรส่วนใหญ่จากการขายเพลงจะถูกควบคุมโดยยักษ์ใหญ่ทางอินเทอร์เน็ตที่รับผิดชอบในการกระจายการเข้าชมและบริษัทเพลงที่ถือลิขสิทธิ์ ในขณะที่ผู้สร้างเพลงอาจได้รับเพียงเล็กน้อย

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2564 นักดนตรีชื่อดัง 3LAU ได้ออกอัลบั้ม NFT แรกของโลกบน Royal ซึ่งเป็นแพลตฟอร์มเพลงของ NFT และได้รับเงินกว่า 11.68 ล้านดอลลาร์ในหนึ่งวัน นี่เป็นตัวอย่างว่า NFTs จะเปลี่ยนแปลงวงการเพลงแบบดั้งเดิมได้อย่างไร การสร้าง NFT แบบกระจายอำนาจโดยตรงสามารถเชื่อมช่องว่างระหว่างนักดนตรีและผู้ฟังได้โดยตรง ทำให้นักดนตรีสามารถควบคุมคุณค่าของผลงานของตนได้อีกครั้ง

ปัจจุบันมีแพลตฟอร์มเพลง NFT มากมายในตลาด เช่น Audius, OneOf, Royal, Rocki เป็นต้น บนแพลตฟอร์มเหล่านี้ นักดนตรีมักจะสร้างและแจกจ่ายเพลง NFT ได้ด้วยตัวเอง และแฟน ๆ สามารถแลกเปลี่ยน NFT เหล่านี้ในตลาดรองได้ ต่อไป เราจะแนะนำแพลตฟอร์ม NFT เพลงที่ยอดเยี่ยมหลายรายการโดยละเอียด

Ⅰรอยัล

---

เปิดตัวโดย Justin Blau และดีเจชาวอเมริกันผู้โด่งดังในเดือนพฤษภาคมปีที่แล้ว Royal เป็นแพลตฟอร์มที่เหมือนเพลงที่ขายลิขสิทธิ์เพลงในรูปแบบของ NFT แพลตฟอร์มดังกล่าวประกาศว่าได้เสร็จสิ้นการจัดหาเงินทุน Series A มูลค่า 55 ล้านดอลลาร์ในเดือนพฤศจิกายน 2564 สถาบันที่มีชื่อเสียงและนักดนตรีชั้นนำหลายแห่งมีส่วนสนับสนุนด้านการเงิน จากนั้น การเติบโตบนแพลตฟอร์มก็เพิ่มขึ้นทุกวันด้วยจำนวนการลงทะเบียนที่เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว Royal อยู่ในไฟแก็ซและมีอนาคตที่สดใส แล้วมันทำงานอย่างไร?

ใน Royal นักดนตรีได้รับการสนับสนุนให้สร้างเพลงของพวกเขาลงใน NFT และขายพวกเขาบนแพลตฟอร์ม และแฟน ๆ สามารถใช้โทเค็นเพื่อซื้อค่าลิขสิทธิ์การสตรีมเหล่านี้และผลประโยชน์แบบรวมโดยตรงจากนักดนตรี NFT เหล่านี้ยังสามารถรวมประสบการณ์ของแฟนๆ เพลงพิเศษ และศิลปะดิจิทัลเป็นการขายได้อีกด้วย ในเวลาเดียวกัน นักดนตรีสามารถตัดสินใจเกี่ยวกับเปอร์เซ็นต์การแจกจ่ายผลงานของพวกเขาให้แฟนๆ ได้

เนื่องจากผลงานดนตรีเหล่านี้กำลังได้รับความนิยม นักดนตรีสามารถได้รับค่าลิขสิทธิ์จำนวนมาก และแฟน ๆ ยังสามารถได้รับค่าลิขสิทธิ์บางส่วนจากการลงทุนในผลงานดนตรีเหล่านี้ ยิ่งมีแฟนเพลงมากเท่าไร ก็ยิ่งได้รับประโยชน์จากตัวแฟนๆ เองมากขึ้นเท่านั้น สิ่งนี้จะไม่เพียงแต่กระตุ้นให้แฟน ๆ มีส่วนร่วมมากขึ้น แต่ยังเอื้อต่อการสร้างประชาธิปไตยในการเป็นเจ้าของเพลง ซึ่งจะเป็นการปฏิรูปรูปแบบธุรกิจเพลงแบบดั้งเดิม

Ⅱ หนึ่งใน

OneOf เป็นแพลตฟอร์มเพลง NFT สีเขียวที่ใช้บล็อกเชนของ Tezos ต่างจาก Royal เป็นแพลตฟอร์ม NFT คอลเลกชั่น ใน OneOf ผู้ใช้สามารถฟังเพลงได้ฟรีโดยไม่ต้องซื้อ NFT แม้ว่าพวกเขาจะซื้อเพลง NFT พวกเขาไม่ได้รับลิขสิทธิ์ของผลงานเพลง แต่จะได้รับประโยชน์หากงาน NFT มีมูลค่าเพิ่มขึ้น ดังนั้น ผู้ใช้ที่ซื้อเพลง NFT บนแพลตฟอร์ม OneOf จึงเน้นไปที่มูลค่าคอลเลกชั่นเป็นหลัก

แพลตฟอร์ม OneOf นำเสนอประสบการณ์การเล่นเกมที่หลากหลายแก่ผู้ใช้ รวมถึงกล่องตาบอด การไขปริศนา การรวบรวมการ์ด และการแลกเปลี่ยน เพื่อสนับสนุนให้นักดนตรีออก NFTs บน OneOf แพลตฟอร์มนี้สนับสนุนนักดนตรีในการสร้างงาน NFT ฟรีเพื่อให้เกิดการแจกจ่ายสีเขียวที่ไม่มีต้นทุน นักดนตรีสามารถเลือกจาก ONEOF, DIAMOND, PLATINUM, GOLD และ GREEN เพื่อปล่อย NFT ห้าระดับนี้ให้สิทธิ์และผลประโยชน์ที่แตกต่างกันแก่ผู้ใช้

OneOf ระดมทุนได้ 63 ล้านดอลลาร์ในการระดมทุนรอบล่าสุด นักเคลื่อนไหวด้านสิ่งแวดล้อมและนักลงทุนที่มีชื่อเสียงหลายคนมีส่วนร่วม แพลตฟอร์มนี้ยังได้สร้างพันธมิตรที่เป็นมิตรกับแบรนด์เพลงต่างๆ เช่น Grammy Awards, MusiCares, iHeartRadio และได้ร่วมมือกับ Warner Music เพื่อโปรโมตเพลง NFT Oana Ruxandra รองประธานบริหารของ Warner Music Group กล่าวด้วยว่าการเป็นพันธมิตรกับ OneOf "ช่วยให้ศิลปินของเราได้เปรียบในการสร้างความสัมพันธ์แบบตัวต่อตัวกับแฟน ๆ และชนะในเศรษฐกิจ Web 3.0 ใหม่"

Ⅲ เมลอส สตูดิโอ

ไม่เหมือนกับแพลตฟอร์มเพลงทั่วไป Melos เป็นแพลตฟอร์มที่ไม่เพียงแต่สำหรับการค้าเพลง NFT แต่ยังสำหรับการสร้างและเผยแพร่เพลง NFT Melos เปิดรับวิสัยทัศน์ที่ช่วยให้ผู้รักเสียงเพลงทุกคนมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ดนตรีและรับรางวัลที่เกี่ยวข้องผ่านเทคโนโลยี NFT นอกจากการสนับสนุนผู้ใช้ด้วยการสร้าง การขาย และการซื้อเพลง NFT แล้ว แพลตฟอร์มนี้ยังมาพร้อมกับเครื่องมือสร้างและแก้ไขเพลงอันทรงพลังที่เรียกว่า Metis AI ด้วยเหตุนี้ แม้แต่คนธรรมดาที่ไม่มีประสบการณ์ในการจัดเรียงมาก่อนก็สามารถแต่งเพลงได้อย่างง่ายดาย
แม้ว่าผู้ใช้จะซื้อคลิปเพลง NFT บน Melos แล้ว เจ้าของ NFT ก็สามารถแก้ไขเพลงบนแพลตฟอร์มเพิ่มเติมได้ แต่การแก้ไขจะถูกเขียนลงในบล็อกเชนเพื่อสร้าง DNATree ของเนื้อหาเพลง ผู้แก้ไขที่ตามมาจะกลายเป็นผู้มีส่วนร่วมในเพลงนี้ NFT ดังนั้น ผู้ร่วมให้ข้อมูลแต่ละรายสามารถรับผลกำไรที่สอดคล้องกันในการซื้อขายเพลง NFT ต่อไปนี้

Ⅳ ออยเลอร์บีตส์

Eulerbeats ตั้งชื่อตามนักคณิตศาสตร์ชื่อดัง Leonhard Eulerin ในศตวรรษที่ 18 และเป็นโปรเจ็กต์ NFT เกี่ยวกับดนตรีแบบกำเนิด โครงการย้ายไปยัง Ethereum sidechain Polygon เมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายนปีที่แล้ว โดยถือว่าดนตรีเป็น "ศิลปะดิจิทัลจาก NFT" โปรเจ็กต์นี้ผสมผสานดนตรีกับทัศนศิลป์ในการออกแบบผลิตภัณฑ์ อัลกอริทึมซึ่งอิงตามข้อมูลเมตา (เรียกว่า Seed) ที่สร้างโดยสัญญาอัจฉริยะบนเครือข่าย จะสร้างเพลงอิเล็กทรอนิกส์ที่เกี่ยวข้องโดยอัตโนมัติ ในขณะเดียวกัน Eulerbeats จะวาดปกที่เป็นเอกลักษณ์สำหรับแต่ละเพลง NFT โดยใช้อัลกอริทึมทางคณิตศาสตร์

NFT ดนตรีบนออยเลอร์บีตส์ ในแง่ของรูปแบบเศรษฐกิจ แบ่งออกเป็นแผ่นดิสก์และดิสก์จำลอง แบบเดิมมีจำนวนน้อยและราคาสูง และเจ้าของยังมีสิทธิบันทึกแผ่นจำลองและสามารถหารายได้จากการขายได้ ออยเลอร์บีตส์ได้รับค่าลิขสิทธิ์ประมาณ 1.15 ล้านดอลลาร์ในสัปดาห์แรกหลังจากโครงการเริ่มขึ้นในเดือนกุมภาพันธ์ปีที่แล้ว

บทสรุป

---

ตอนนี้ Web 3.0 กำลังมา อย่างไรก็ตาม การเกิดขึ้นของแพลตฟอร์มเพลง NFT ทำให้เรานึกถึงยุคไร้เดียงสาที่อินเทอร์เน็ตยังไม่ได้รับการพัฒนาและตรรกะทางธุรกิจไม่ได้ควบคุมทุกอย่าง ในเวลานั้น นักดนตรีที่มีความสามารถแต่งเพลงเพื่อความรักโดยไม่ถูกกดขี่โดยแพลตฟอร์มที่ผูกขาด แฟนๆ นับไม่ถ้วนจ่ายเงินตามความเชื่อและชื่นชมยินดีกับการรวบรวมแผ่นเสียงไวนิล...

NFT จะทำให้วงการเพลงมีอำนาจในการควบคุมราคาของตัวเองอีกครั้ง เราตั้งตารออนาคตที่สดใสนี้อย่างจริงใจ



ผู้แต่ง: Gate.io นักวิจัย: Ashley H ，ผู้แปล: Cedar.W
บทความนี้เป็นเพียงความคิดเห็นของผู้วิจัยเท่านั้น และไม่ถือเป็นข้อเสนอแนะในการลงทุนใดๆ
Gate.io ขอสงวนสิทธิ์ทั้งหมดในบทความนี้ อนุญาตให้โพสต์บทความใหม่ได้หากมีการอ้างอิง Gate.io ในทุกกรณี จะดำเนินการทางกฎหมายเนื่องจากการละเมิดลิขสิทธิ์

Gate.io บทความแนะนำ

Tencent เปิดตัว Virtual Music Concert ครั้งแรกของจีน TMELAND: Tech Giants เข้าสู่อุตสาหกรรม Metaverse
สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับ Azuki - โครงการ NFT ยอดนิยม
NFTs ทบทวนประจำปี （ตอนที่ Ⅰ）： NFTs Rise To Fame