NFT Müzik Endüstrisini Alt Üst mü edecek ?

- NFT, blok zincirinde yayınlanan bir kripto dijital varlıktır. Gerçek dünyadaki bazı mallarla gerçek hakları bağlayabilir. Bu nedenle NFT müziği kripto müzik olarak anlaşılabilir.

- Mevcut geleneksel müziğin ikilemi: "oyun hacmi" ekonomisi, "kral olarak tekel" ekonomisi ve "piramit" ekonomisi.

- Music NFT hala çok erken bir aşamada. Kanunlar, telifler, maliyetler ve senaryolar gibi sorunları çözmek için zamanla dost olmamız gerekiyor.

- NFT, kavramın popülerlik dalgasını sürdüren bir para kazanma aracı olarak görülmemelidir. Müzisyenler NFT yayınlayarak özgün hakları bağlayabilir ve hayranlarıyla daha derin bir "bağlayıcı" ilişki kurabilirler.

NFT Müzik Nedir?

NFT, blok zincirinde yayınlanan bir kripto dijital varlığıdır. Gerçek dünyadaki bazı mallarla gerçek hakları bağlayabilir. Bu nedenle NFT müziği kripto müzik olarak anlaşılabilir.

Satın alınabilen veya satılabilen benzersiz ses ve müzik eserlerinin kripto sahiplik sertifikasıdır. NFT, blok zinciri teknolojisi aracılığıyla yetkili mülkiyet kanıtı sağlar ve herhangi bir zamanda doğrulanabilen orijinallik doğrulamasına sahiptir. Sanal malların mülkiyeti olarak dijital dosyalar (müzik, görsel sanatlar, spor vb.) fiziksel varlıklar gibi alınıp satılabilir.

Müziğin NFT olma süreci basitçe şu şekilde tanımlanabilir: müzisyenlerin eserlerini ve ilgili bilgileri blok zincirine yüklemek (kaydetmek), bunları dijital kripto teknolojisi aracılığıyla depolamak, akıllı sözleşmeleri toplamak ve oluşturmak, benzersiz NFT oluşturmak ve güvenilir telif hakkını gerçekleştirmek. İlgili veri bilgileri kurcalamaya karşı dayanıklı, benzersiz ve kalıcıdır ve benzersiz bir dijital varlıktır, yani NFT müzik (veya müzik NFT).

Kripto para birimleri gibi, NFT müziği de dağıtılmış ledgerda saklanır ve bu da sahteciliği zorlaştırır. NFT'ye dayalı olarak sanatçılar, NFT müziğinin temel değerinin somutlaşmış hali olan müzik şirketleri, avukatlar ve diğer aracı kurumlarla karlarını paylaşmadan müzik eserlerinin mülkiyetine tamamen sahip olabilirler.

Bu nedenle, NFT müziğinin piyasaya sürülmesi, müzisyenlerin geri dönüşü için yeni kanallardan biri olabilir. Tek şarkıların veya albümlerin NFT biçiminde piyasaya sürülmesi, yalnızca albüm yapma ve pazarlama maliyetini ödemekle kalmaz, aynı zamanda müzisyenlere aşırı karlar da getirir.

Güncel Geleneksel Müziğin İkilemi

"Oyun Hacmi" Ekonomisi

19. yüzyılın sonundan bu yana, para kazanan büyük plak şirketleri ile "sömürüldüklerinden" şikayet eden müzisyenler arasında büyük bir uçurum var. Bu asırlık ikilem, ilk müzik notası, sonraki plaklar ve İnternet Web2.0 döneminden beri çözülmedi.

"Kral Olarak Tekel" Ekonomisi

Plak şirketi telif hakkını kontrol eder ve İnternet şirketi veri trafiği dağıtımını kontrol eder. En iyi KOL müzisyenlerinin bile kendi müziklerini fiyatlandırma hakları yoktur; Müziğin bir kitle tüketim malı ve telif hakkı işi haline gelmesinden sonra, "özgür" olmaya zorlanan müzik de kıtlığını yitirdi.

En iyi KOL müzisyenlerinin istediği şey "kendi veri trafiği"dir. Müziğini gerçekten sevenler için müzisyenler, hayranlarının "kontrolünü" yeniden kazanmalıdır. "Taraftar gücü" modu, doğal olarak blok zincir teknolojisi ve NFT ile çakışıyor; bu, en iyi KOL müzisyenlerinin NFT müziği yayınlama konumunu ele geçirmek için çabalamalarının nedenlerinden biri.

Müzik endüstrisinin getirisinin %90'ının ilk %1'lik sanatçı tarafından işgal edildiği tartışılmaz bir gerçektir. Son derece tekelleşmiş pazarda, gelişmekte olan sanatçıların pazarda yer edinmesi özellikle zordur.

Bu ikinci ve üçüncü kademe ve yükselen müzisyenler için, kendi kaynaklarının, profesyonel düzeyinin ve diğer yönlerin eksikliği, iletişim ve para kazanmanın etkisini ciddi şekilde kısıtladı ve bu grubun zamanın temettülerinden yeterli gelir elde etmemesine neden oldu.

"Piramit" Ekonomi

Çin'deki Bağımsız Müzisyenlerin Hayatta Kalma Durumuna İlişkin Rapora göre, müzisyenlerin %68'i müzikten aylık ortalama 1000 RMB'den az gelir elde ederken, müzisyenlerin %5'inden azı müzikten 10.000 RMB'den fazla kazanıyor. İyimser olmayan gelir de doğrudan insanların %84,3'ünün yarı zamanlı müzik yapmasına yol açtı.

Müzisyenlerin ihtiyacı olan şey, merkezi platformların pasif seçimi yerine daha fazla "değer keşfi için platformlar"dır. Spotifiy'in müzik yayınları bir seferde sadece 3 sent alabildiğinde, ayda 650.000 kez 15 dolarlık bir saatlik maaş oluşturabilir; Web2.0 dünyasının plak üretmek için 8 ay boyunca sıraya girmesi gerektiğinde bile, Web3.0 ve NFT doğal olarak yeni müzisyenler için en iyi "kendi kendini kurtarma planı" haline gelir.

Mevcut durum

NFT'nin popülaritesi ile yasal riskler, korsanlık, bilgisayar korsanlığı ve spekülasyon gibi pratik sorunlar birbiri ardına geliyor. Bu riskler, kullanıcıların her işleminin altında gizlidir ve bu riskler ayrıca düzenlenmesi gereken açık yasa ve yönetmeliklerden de yoksundur.

Şu anda müzik NFT herhangi bir hukuki destek almamıştır ve telif paylaşımı hükümleri ile mevcut patent haklarının yasal hükümleri arasındaki ilişki net değildir. Akıllı sözleşmelerde yazılan çoğu kripto ürününden farklı olarak, uyulması gereken bariz kurallar vardır, telif paylaşımına ilişkin kuralların çoğu belirtilmemiştir. Şu anda, farklı Web3 müzik platformlarının telif hakkı paylaşımı konusunda kendi anlayışları vardır. Müzik üretiminde çok taraflı işbirliği süreci nedeniyle, söz konusu telif paylaşımı çok karmaşıktır.

Yasal olarak, NFT'nin öngördüğü patent sahipliği ve telif paylaşımının nasıl entegre edileceği de özellikle web2'de dağıtılan sanat eserleri için büyük bir sorundur. Örneğin, Jay-Z'nin ortağı Damon Dash, Jay Z'nin eserlerini satmak istedi——Reasonable Doubt, ancak kendisine telif hakkının yalnızca 1 / 3'üne sahip olduğu söylendi ve mahkemede dava açıldı. Aynı şey büyük yönetmen Quentin Tarantino'ya da oldu. Film şirketi Miramax tarafından, senaryosu "Vulgar Novel"ın NFT'sini satmak istediği için dava edildi.

Müzik NFT'sinin nadirliği ve çalma yöntemleri büyük ölçüde sınırlıdır. Şu anda, farklı NFT'ler farklı karışımlarla karakterize edilir ve daha fazla görsel özelliğe sahip olmanın bir yolu yoktur, bu da müzik NFT'sinin sosyal sahnelerde yayılmasını belirli bir dereceye kadar sınırlar.

Web2 sosyal platformlarında görüntülenebilen avatar tipi NFT'lerin aksine, kripto-yerli olmayan daha fazla izleyiciyi hızla çekmek için Music NFT sınırlı sahneler gösterir. Hayran ekonomisinin yanı sıra, kripto-yerli olmayan izleyicileri çekmek zordur.

Müzik NFT'sinin basım maliyeti o kadar yüksek ki, çoğu içerik oluşturucu bir kayıt yapmak için 100 dolar ödeyemez. Özel akıllı sözleşmelerin dağıtım maliyeti yüksektir ve başlamak için bir teknoloji anlayışı gerektirir. Müzik NFT'lerinin satın alınması, çoğu gerçek hayran için elverişsiz olan belirli bir ücret gerektirir.

Ayrıca, şu anda, müzik NFT'sinin getirdiği sosyal değer ve finansal değer henüz keşfedilmedi, 2021'de, müzik NFT'sinin piyasa değeri, avatar tipi NFT'nin piyasa değeri ile karşılaştırıldığında sadece 1.243 milyar dolar iken, 10 milyar doları aştı. görsel yaşıtlarıyla aynı seviyeye gelmekten uzaktır.

Tüketim ortamındaki "müzik arayan insanlar"dan "insan arayan müzikler"e doğru yaşanan değişimler karşısında, müzik NFT'si hala oldukça erken bir aşamadadır. Sadece bir yıldan fazla bir süredir varlar. Bu sorunları çözmek için zamanla dost olmamız gerekiyor.

Bakış Açısı

Müzisyenler için artık sadece en "iyi" dönem değil, aynı zamanda en "kötü" dönemdir.

İyi dönem, daha fazla müzik geliri kaynağı ve kanalı olduğu ve fiziksel satışların da arttığı anlamına geliyor. Yeni müzik tüketimi sahneleri ortaya çıkıyor. Blockchain'in gelişi ve NFT'nin Web3.0 dönemi ile gelecekte müzikten para kazanma için daha fazla kanal ve uygulama sahneleri olacak ve genel eğilim daha iyi olacak.

"Kötü" dönem, müzik yaratma araçlarının giderek daha popüler hale geldiği ve müzik yaratma eşiğinin düştüğü anlamına geliyor. Sonuç olarak, müzisyen sayısı artmaya devam ediyor ve ortalama olarak her 27 saniyede bir yeni bir şarkı doğuyor. Bu nedenle, akışlı medyanın ortalama pay geliri düşüyor ve müzisyenler arasında devrim için başka bir dönem olduğu söylenebilir.

Bu nedenle, çeşitlendirilmiş gelir kanallarını keşfetmek kilit nokta haline geliyor.

31 Mayıs 2022'de Kanada, dünyanın ilk müzik NFT oynatıcısını piyasaya sürdü. Müzisyenler yeni şarkıları NFT biçiminde yayınlıyor. Tüm şarkılar yasa dışı olarak kopyalanmayacak ve indirilmeyecek ve müzisyenler NFT'nin dağıtımına kendi takdirlerine göre karar verebilir.

90'lar ve 00'lar sonrası müzisyenlerin yükselişiyle birlikte, Z Kuşağı müzisyenleri NFT müzik akımına öncülük ediyor. Müzik eserleri ister NFT şeklinde isterse sanal performanslar şeklinde yayınlansın, müzik NFT'sinin ortaya çıkışı muhtemelen daha güçlü ve daha yoğun bir hayran ekonomisi doğuracaktır.

Belirli bir müzik türünü ve müzik şarkıcılarını seven arkadaşlarınızı kolayca bulabileceğinizi düşünün; Sadece aynı çıkarlara sahip değilsiniz, aynı zamanda güçlü bir çıkar bağlayıcılığınız var. Ayrıca idoller için sıralama yaparken gerçek ekonomik faydalar elde edebilirsiniz. Bunun mükemmel bir sosyal ortam ve sosyal Uygulama hızlandırıcı olmadığını söylemek zor.

Ayrıca, müzik sayısı QQ Music'ten tamamen düşük olmasına rağmen Netease Cloud Music'in hala istikrarlı bir pazar payına sahip olmasının önemli bir nedenidir. Benzer hikayeler aslında Web3'te sahnelendi. BAYC gibi en iyi NFT projeleri yavaş yavaş kendi topluluklarını (YouTube kanalları, radyo ve Clubhouse arayüzü vb.) oluşturarak topluluğa katılmaları için daha fazla insanı çeker.

Müzik dünyasını inşa etmek NFT, yalnızca yeni iyi huylu endüstri kurallarını yeniden oluşturmakla kalmaz, aynı zamanda derin sosyal sahnelerin bir kuluçka makinesini de oluşturur. Aslında gelecek öngörülebilir.

Sonuç

Günümüzde, her şeyin NFT olarak basılabileceği aceleci arka planı altında, NFT, konseptin popülerlik dalgasını süren bir para kazanma aracı olarak görülmemelidir.

Müzisyenler NFT yayınlayarak özgün hakları bağlayabilir ve hayranlarıyla daha derin bir "bağlayıcı" ilişki kurabilirler. Şarkı oluşturma, kayıttan eserlerin yayınlanmasına kadar uzun vadeli “yaratıcılık, yatırım, koleksiyon ve ortak büyüme” yoluna doğru ilerleyebilirler.

Birkaç kişinin başarısı refah değildir. Çoğu insanın başarısı gerçek refahtır. Geleneksel müziğin NFT ve diğer blok zincir teknolojileriyle entegrasyonundan sonra, müziğin gelecekteki gelişiminin de yeni bir devrime yol açacağına inanılıyor.

Yazar: Gate.io Gözlemci: Byron B. Çevirmen: Joy Z.

Sorumluluk Reddi:

* Bu yazı sadece gözlemcilerin görüşlerini yansıtmakta olup herhangi bir yatırım önerisi niteliği taşımamaktadır.

*Gate.io bu makalenin tüm haklarını saklı tutar. Gate.io'ya atıfta bulunulması koşuluyla makalenin yeniden yayınlanmasına izin verilecektir. Diğer tüm durumlarda, telif hakkı ihlali nedeniyle yasal işlem yapılacaktır.