紹介

2015年10月、イギリスの有名なシンガーソングライター、イモージェン・ヒープが「Tiny Human」というシングルをリリースしました。 最初に頭に浮かんだのは、「だから何?」という疑問かもしれません。 表面上はニュースですらありません。ミュージシャンは定期的に芸術作品を制作し、録音しています。 毎日100,000曲がリリースされているという主張さえあります。 しかし、この作品の1つの特徴がそれをユニークにしました。 「Tiny Human」の主な特徴は、才能あるミュージシャンであるだけでなく、技術者でもあるヒープ自身が設立した分散型音楽データベースであるMyceliaでリリースされたことです。 Myceliaは、ミュージシャンがイーサリアムのスマートコントラクトを使用して作品を制作、共有、保護するために作成されました。 歌手にとっては小さな一歩かもしれないが、音楽業界の未来にとっては大きな一歩となるかもしれない。

つまり、「Tiny Human」はイーサリアムブロックチェーン上でデジタルトークンとしてリリースされ、トークンを購入したユーザーは、シングルによって生み出された収益の一部を請求できるということです。 これが、音楽ロイヤリティのトークン化のアイデアが生まれた方法です。 ヒープは、このイノベーションにより、アーティストとファンの直接的な交流が可能になり、中間業者が排除されると考えています。 トークン化、およびトークン化の概念を可能にしたブロックチェーン技術は、一般的に、より公平で効率的なロイヤリティ分配システムをもたらします。 音楽業界は透明性が高いことでは知られていません。ブロックチェーンはそれを完全に変え、クリエイターに力を取り戻すことができます。

インターネットは音楽業界を大きく変えました。 これにより、視聴者が音楽を利用できるようになり、クリエイターにいくつかの収入源が生まれました。 曲のダウンロードはストリーミングサービスに追い抜かれました。 カセットテープは、より優れた音のCDに置き換えられました。 しかし、業界は独自の問題を抱えているわけではありません。 そして今、音楽業界はブロックチェーン技術によって再び変革することができます。

ブロックチェーンは音楽にどのような影響を与えるのでしょうか?

音楽業界におけるブロックチェーンのユースケースについて話すとき、最初に頭に浮かぶのは知的財産権(IP)です。 音楽の権利は、非常に複雑で不透明なため、プロのクリエイターでさえよく理解していません。 「ミュージシャンの10%はよく理解していて、ミュージシャンの1%はよく理解していて、0.1%のミュージシャンは素晴らしい理解を持っていると思います」と、Royalを設立した有名なDJであるJustin Blauは言います。

ブロックチェーンは、その公開性と透明性により、知的財産権を行使するだけでなく、音楽資産の分割とトークン化も可能にします。 音楽作品のトークン化は、クリエイターに追加の収入源を提供するだけでなく、VIPイベントチケット、スタジオレコーディングセッション、プライベートチャットアクセス、未発表音楽へのアクセスなど、さまざまな形でファンの体験を変えることができます。 ファンにとって、トークン化と部分所有権の利点は、好きな作品の部分的な所有者になれることです。これは、アルバムや曲の株を買うことで、お気に入りのアーティストの失敗の経済的成功に参加するという点で、彼らに「ゲームのスキン」を与えます。

以下に挙げる企業のビジネスモデル(言及されていないが、この記事で書いているものと似ている)は、ほとんど同じです。 従来の音楽著作権所有者は、他の有価証券と同様に、ロイヤリティの一部を売却できます。 その気になれば、これらのプラットフォームはそれらのロイヤリティ権を購入し、NFTの形で分割することができます。 それらに裏打ちされた曲によって生成されたロイヤリティは、トークン所有者に分配されます。 また、他の証券と同様に、自社のマーケットプレイスやOpenSeaなどの流通市場でNFTを取引することができます。

ボレロ

音楽のロイヤリティをトークン化している企業の1つが、ボレロで「A record label for every pocket」をモットーにしています。 お気に入りの音楽アーティストや特定の曲をサポートするには、ファントークンとソングシェアの2つの方法があります。 ファントークンはアーティストのキャリアへの投資であり、ソングシェアは特定のカタログへの投資です。 ファントークンは、ミュージシャンのオンチェーンキャリアを表すデジタル資産と考えることができます。 それはクリエイターのキャリアのシェアのようなものです。 Fan Tokenの初期価格はアーティスト自身が決定しますが、その価値は、一般的な証券と同様に、流通市場の需要に基づいて変化します。 一方、ソングシェアは、マスターレコーディングの部分所有権を表します。 Song Sharesに投資したユーザーは、Shareの基礎となる曲が生み出すロイヤリティを請求することができます。

ところでマスター録音といえば。 RoyalやAnotherblockなど、ブロックチェーンにロイヤリティを付与している他のプラットフォームとは異なり、Boleroはマスターレコーディングとそれに関連する知的財産をトークン化しようとしています。 これがユーザーにとって意味することは、マスターレコーディングのさまざまな用途で発生したロイヤリティの一部が、ユーザー、つまりNFT保有者に送られるということです。 これらの用途には、次のものが含まれますが、これらに限定されません。

• 物理的な販売

• デジタル販売

• 同期プレースメント(テレビ番組、コマーシャル、映画などでの曲の使用)

• ストリーミング

IP自体をトークン化して細分化することで、ファンにいくつかの収益源が生まれます。

ローヤル

2021年5月にジャスティン・ラウによって設立されたRoyalは、The ChainsmokersやKygoなど、複数のミュージシャンに支えられています。 Royalは、最初で最大の音楽NFTマーケットプレイスの1つです。 このプラットフォームは、収入の大部分が生み出されている場所であるため、主にストリーミングに焦点を当てています。 ストリーミングロイヤリティは、Apple Music、Spotify、Tidalなどのオーディオおよび音楽ストリーミングサービスプラットフォームのユーザーがトラックに対して支払うものです。 音楽の権利者は、ストリーミングのロイヤリティを受け取ります。

プラットフォームに割り当てられる音楽の権利の割合を選択するのはアーティストの裁量です。 曲やアルバムを表すトークンを購入すると、その曲やアルバムがストリーミングサービスプラットフォームでストリーミングされると、ユーザーはロイヤリティを受け取ることができます。 トークン保有者は、アーティストが支払いを受けると、ロイヤリティの一部を受け取ります。 2022年7月、Royalはトークン保有者に最初のロイヤリティ支払いを行いました。 「Ultra Black」(Nas)、「Rare」(Nas)、「He's Not You」(Vérité)、「Worst Case」(3LAU)の4曲の保有者に36,000ドルが分配されます。

JKBXの

このゲームに最近参入した企業の1つがJKBX(「ジュークボックス」と発音)です。 彼らはロイヤリティ権を証券化し、プラットフォーム上でロイヤリティシェアの名前で提供しています。 ロイヤリティ株式は、原資産となる音楽によって生み出されたロイヤリティやその他の収入源の一定割合を保有者に付与する有価証券です。 ここで強調しておきたいのは、ロイヤリティシェア、およびこの記事で言及されている他のプラットフォームのトークン化およびフラクチャライズされた製品は、ユーザーが投資したロイヤリティの曲、シングル、アルバム、カタログに対する著作権や商業的使用権などの権利をユーザーに与えるものではないということです。

JKBXはいくつかの点でユニークです。 まず、プラットフォームに掲載されているアーティストの質と人気です。 他のプロジェクトでも良い作品はありましたが、これらのプラットフォームの多くのトラックには、多くの要望が残されています。 ポピュラーソングやアーティストは、顧客を引き付けるためにプラットフォームに必要です。 そして、投資として、有名なトラックはストリーミングの強さのためにより理にかなっています。 これは、JKBXが競合他社を矮小化できる点だと思います。 この記事の執筆時点(2023年9月29日)では、このプラットフォームには人気曲の録音が多数掲載されています。

• 「Rumour Has It」をアデルが録音

• ビヨンセの「Halo」

• テイラー・スウィフトの「Welcome to New York」

• OneRepublicの「Counting Stars」、「Secrets」、「Apologize」など。

JKBXが解決に熱心に取り組んでいるもう一つの問題は、流動性の低さです。 音楽資産をブロックチェーンに持ち込む多くのプラットフォームは流動性に欠けています。投資がうまくいっていても、ポジションから抜け出して利益を実感できなければ、資産に投資する意味すらありません。 この記事で言及されているプレーヤーと言及されていないプレーヤーの一部は、流動性が低いか、まだ流通市場をまったく持っていません。 JKBXは、音楽NFT市場における非流動性の問題を解決するために野心的です。 流動性のある市場を作るために、JKBXはニューヨーク証券取引所のトップマーケットメーカーの1つであるGTSセキュリティーズと協力します。 これにより、投資を売却したいときに買い手と一致する可能性が高くなります。

豪華絢爛

Algorand上に構築されたdAppであるOpulousは、アーティストがファンから資金を確保することを可能にします。 いわゆるMFT(Music Fungible Token)を購入することで、ユーザーはお気に入りのアーティストをサポートすることができます。 MFTはデジタル資産であり、その保有者は、投資したアルバムや曲のパフォーマンスに応じて報酬を受け取ります。 プラットフォームでMFTを取引するには、Opulousにとって極めて重要なプロトコルのネイティブトークンであるOPULを所有する必要があります。 取引目的に加えて、トークンには、$OPULを選択した場合にMFT販売への早期アクセスなど、いくつかの利点があります。 アーティストは、MFTセールに申し込むためにOPULを購入する必要があります。

結論

インターネットは、約25年前に音楽業界の風景を変えました。 それは、観客を増やすことでアーティストの知名度を高めました。 インターネットはストリーミングサービスを提供し、ミュージシャンの収益を押し上げました。 それは、初心者アーティストの支援からファン体験の形成、高品質の音楽へのアクセスの改善まで、音楽業界のほぼすべての側面に影響を与えました。 20〜25年後の今、ブロックチェーン技術は業界を劇的に変えることができます。 その分散型の性質は、アーティストにより多くの収益をもたらす中間業者を排除し、ファンが彼らの支払いが彼らがサポートするミュージシャンに直接支払われるようにします。 私の意見では、ブロックチェーンの最も重要な影響は、音楽資産をよりアクセスしやすく、より流動的にする音楽著作権のトークン化とフラクショナル化です。 これにより、初心者アーティストに経済的自由が与えられるだけでなく、音楽資産という新しい資産クラスが生まれます。 それは音楽業界の未来です。

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