Akankah NFT Menggulingkan Industri Musik?

【TL；DR】

- NFT adalah aset digital crypto yang diterbitkan di blockchain。Itu dapat mengikat hak otentik dengan beberapa komoditas di dunia nyata。Maka，musik NFT dapat dipahami sebagai musik crypto。

- Dilema akan musik tradisional saat ini：ekonomi “play volume”，ekonomi “monopoli sebagai raja”，dan ekonomi “piramida”。

- Musik NFT masih dalam tahap yang sangat awal。Kita perlu berteman dengan waktu untuk memecahkan masalah seperti undang-undang，royalti，biaya，dan skenario。

- NFT tidak boleh hanya dianggap sebagai alat penghasil uang yang menunggangi gelombang popularitas konsep tersebut。Dengan menerbitkan NFT，musisi dapat mengikat hak otentik dan membangun hubungan “mengikat” yang lebih dalam dengan penggemar mereka。

Apa itu Musik NFT

---

NFT adalah aset digital crypto yang diterbitkan di blockchain。Itu dapat mengikat hak otentik dengan beberapa komoditas di dunia nyata。Maka，musik NFT dapat dipahami sebagai musik crypto。

Ini merupakan sertifikat kepemilikan crypto dari karya audio dan musik unik yang dapat dibeli atau dijual。NFT memberikan bukti kepemilikan otoritatif melalui teknologi blockchain dan memiliki otentikasi keaslian yang dapat divalidasi kapan saja。File digital （musik，seni visual，olahraga，dll）dari kepemilikan barang virtual dapat diperdagangkan seperti aset fisik。

Proses musik menjadi NFT dapat digambarkan secara sederhana dengan：mengunggah （mendaftarkan）karya musisi dan informasi terkait ke blockchain，menyimpannya melalui teknologi crypto digital，mengumpulkan dan menghasilkan smart contract，menghasilkan NFT unik，dan mewujudkan hak cipta tepercaya。Informasi data yang relevan tahan terhadap kerusakan，unik dan permanen，dan merupakan aset digital yang unik，yaitu musik NFT （atau NFT musik）。

Seperti mata uang crypto，musik NFT juga disimpan dalam buku besar yang didistribusikan，sehingga sulit untuk dipalsukan。Berdasarkan NFT，seniman dapat sepenuhnya memiliki kepemilikan atas karya musik mereka tanpa membagi keuntungan dengan perusahaan musik，pengacara dan lembaga perantara lainnya，yang merupakan perwujudan dari nilai inti musik NFT。

Oleh karena itu，perilisan musik NFT dapat menjadi salah satu cara baru untuk kembalinya musisi。Pelepasan single lagu atau album dalam bentuk NFT tidak hanya dapat membayar biaya pembuatan dan pemasaran album，tetapi juga mendatangkan kelebihan keuntungan bagi musisi。

Dilema akan musik tradisional saat ini

---

Ekonomi “Play Volume”

Sejak akhir abad ke-19，terdapat kesenjangan besar antara perusahaan rekaman besar yang menghasilkan uang dan para musisi yang mengeluh bahwa mereka telah “dieksploitasi”。Kedilemaan yang sudah terjalan seabad ini belum terpecahkan sejak skor musik awal， piringan hitam kemudian，dan era Internet Web2.0。

Ekonomi “Monopoli Sebagai Raja”

Perusahaan rekaman mengontrol hak cipta，dan perusahaan Internet mengontrol distribusi lalu lintas data。Bahkan para musisi KOL papan atas pun tidak memiliki hak untuk menilai musik mereka sendiri；Setelah musik menjadi barang konsumsi massal dan bisnis hak cipta，musik yang dipaksa “bebas” juga kehilangan kelangkaannya。

Apa yang diinginkan oleh musisi KOL atas ialah “lalu lintas data mereka sendiri”。Bagi mereka yang sangat mencintai musik mereka，para musisi harus mendapatkan kembali “kontrol” dari penggemar mereka。Mode “kekuatan penggemar” secara alami bertepatan dengan teknologi blockchain dan NFT，yang merupakan salah satu alasan mengapa musisi KOL papan atas berebut untuk merebut posisi untuk merilis musik NFT。

Hal ini merupakan fakta yang tak terbantahkan bahwa 90% dari pengembalian industri musik ditempati oleh 1% artis papan atas。Di pasar yang sangat dimonopoli，sangat sulit bagi seniman baru untuk mendapatkan pijakan di pasar。

Bagi musisi tingkat kedua dan ketiga dan yang baru muncul，kurangnya sumber daya mereka sendiri，tingkat profesional dan aspek lainnya telah secara serius membatasi efek komunikasi dan monetisasi，membuat grup ini tidak mendapatkan penghasilan yang cukup dari pembagian waktu。

Ekonomi “Piramida”

Menurut Laporan Status Kelangsungan Hidup Musisi Independen di Cina，68% musisi memperoleh pendapatan bulanan rata-rata kurang dari RMB1,000 dalam musik，sementara kurang dari 5% musisi memperoleh lebih dari RMB10,000 dalam musik。Pendapatan yang tidak optimis juga secara langsung menyebabkan 84.3% orang melakukan music untuk paruh waktu。

Yang dibutuhkan musisi adalah lebih banyak “platform untuk penemuan nilai”，daripada pemilihan pasif platform terpusat。Ketika siaran musik Spotifiy hanya dapat menerima 3 sen setiap kalinya，650,000 kali sebulan dapat menghasilkan gaji per jam sebesar $15；Ketika dunia Web2.0 perlu mengantri selama 8 bulan untuk memproduksi piring hitam，Web3.0 dan NFT secara alami menjadi “rencana penyelamatan diri” terbaik untuk musisi baru。

Situasi Saat Ini

---

Dengan popularitas NFT，masalah praktis datang satu demi satu，seperti resiko hukum， pembajakan，peretasan，dan spekulasi。Resiko ini tersembunyi di bawah setiap transaksi pengguna， dan resiko ini juga tidak memiliki undang-undang dan peraturan yang jelas untuk diatur。

Saat ini，NFT musik belum mendapatkan dukungan hukum dalam bentuk apapun，dan hubungan antara ketentuan pembagian royalti dan ketentuan hukum hak paten yang ada tidaklah jelas。Tidak seperti kebanyakan produk crypto，yang ditulis pada smart contract，terdapat aturan yang jelas untuk diikuti，sebagian besar aturan untuk pembagian royalti tidaklah ditentukan。Saat ini，platform musik Web3 yang berbeda memiliki pemahaman mereka sendiri akan pembagian royalti。Dikarenakan proses Kerjasama banyak pihak dalam produksi musik，pembagian royalti yang terlibat sangatlah rumit。

Secara hukum，bagaimana mengintegrasikan kepemilikan paten dan pembagian royalti yang diatur oleh NFT juga menjadi suatu masalah besar，terutama untuk karya seni yang telah didistribusikan di web2。Misalnya，Damon Dash，mitra Jay-Z，ingin menjual karya Jay Z——Reasonable Doubt，tetapi ia diberitahu bahwa hanya memiliki 1/3 hak cipta dan digugat di pengadilan。Hal yang sama terjadi pada sutradara hebat Quentin Tarantino。Ia digugat oleh perusahaan film Miramax karena ingin menjual NFT dari skenarionya “Vulgar Novel”。

Kelangkaan dan metode bermain musik NFT sangatlah terbatas。Saat ini，NFT yang berbeda dicirikan oleh campuran yang berbeda，dan tidak ada cara untuk memiliki lebih banyak karakteristik visual，yang membatasi penyebaran NFT musik dalam adegan sosial sampai batas tertentu。

Tidak seperti NFT tipe avatar，yang dapat ditampilkan di platform sosial web2 untuk menarik lebih banyak audien non-crypto dengan cepat，NFT musik menampilkan adegan terbatas。 Selain ekonomi penggemar，sulit untuk menarik pemirsa non crypto asli。

Biaya pencetakan NFT musik sangatlah tinggi sehingga sebagian besar creator tidak mampu membayar $100 untuk membuat rekaman。Biaya penerapan smart contract khusus ialah tinggi，dan itu membutuhkan pemahaman tentang teknologi untuk memulainya。Pembelian NFT musik memerlukan biaya tertentu，yang tidak menguntungkan bagi sebagian besar penggemar sejati。

Terlebih，saat ini，nilai sosial dan nilai finansial yang dibawa oleh NFT musik belum dieksplorasi，pada tahun 2021 nilai pasar NFT musik hanya senilai $1.243 milyar，dibandingkan dengan nilai pasar NFT tipe avatar yang telah melampaui $10 milyar，yang jauh dari mencapai tingkat yang sama dengan rekan visual mereka。

Dalam menghadapi perubahan lingkungan konsumsi dari “orang yang mencari music” menjadi “musik yang mencari orang”，NFT musik masih dalam tahap yang sangat awal。Mereka hanya ada selama lebih dari setahun。Kita perlu berteman dengan waktu untuk memecahkan masalah ini。

Pandangan

---

Bagi musisi，sekarang bukan hanya era yang paling “baik” tetapi juga era yang paling “buruk”。

Era yang baik berarti terdapat lebih banyak sumber dan saluran pendapatan musik，dan penjualan fisik juga tumbuh。Suasana baru konsumsi musik muncul。Dengan kedatangan blockchain dan era Web3.0 NFT，akan ada lebih banyak saluran dan adegan implementasi untuk monetisasi musik di masa mendatang，dan tren keseluruhan akan lebih baik。

Era “buruk“ berarti alat untuk penciptaan musik menjadi semakin populer，dan ambang batas untuk penciptaan musik diturunkan。Akibatnya，jumlah musisi terus bertambah，dan lagu baru lahir rata-rata setiap 27 detik。Dengan itu，pembagian hasil dari media streaming semakin menurun，dan dapat dikatakan ini adalah era baru bagi involusi untuk kalangan musisi。

Maka dari itu，mengeksplor saluran pendapatan yang terdiversifikasi menjadi poin utama。

Pada tanggal 31 Mei 2022，Kanada meluncurkan pemutar musik NFT pertama di dunia。Musisi merilis lagu baru dalam bentuk NFT。Semua lagu tidak akan disalin dan diunduh secara ilegal，dan musisi dapat memutuskan distribusi NFT atas kebijakan mereka sendiri。

Dengan munculnya musisi pasca-90-an dan pasca-00-an，musisi Generasi-Z memimpin tren musik NFT。Baik karya musik yang dirilis dalam bentuk NFT atau pertunjukan virtual，kemunculan NFT musik kemungkinan akan melahirkan ekonomi penggemar yang lebih kuat dan kental。

Bayangkan Anda dapat dengan mudah menemukan teman yang menyukai genre musik dan penyanyi musik tertentu；Anda tidak hanya memiliki minat yang sama，tetapi juga memiliki ikatan minat yang kuat。Anda juga dapat memperoleh manfaat ekonomi nyata saat memberi peringkat untuk idola。Sulit untuk mengatakan bahwa ini bukanlah adegan sosial dan akselerator Aplikasi sosial yang luar biasa。

Ini juga merupakan alasan penting mengapa Netease Cloud Music masih menempati pangsa pasar yang stabil meski jumlah musiknya benar-benar kalah dengan QQ Music。Cerita serupa sebenarnya telah dipentaskan di Web3。Proyek NFT teratas seperti BAYC secara bertahap membangun komunitas mereka sendiri （channel YouTube，radio dan antarmuka Clubhouse， dsb。），menarik semakin banyak orang untuk bergabung dengan komunitas tersebut。

Membangun dunia musik NFT tidak hanya dapat membangun kembali aturan industri baru yang ramah，tetapi juga membentuk inkubator adegan sosial yang mendalam。Betul，masa depan dapat diprediksi。

Kesimpulan

---

Saat ini，di bawah latar belakang yang terburu-buru，segala sesuatu dapat dicetak sebagai NFT，tetapi NFT tidak boleh hanya dianggap sebagai alat penghasil uang yang menunggangi gelombang popularitas konsep tersebut。

Dengan menerbitkan NFT，musisi dapat mengikat hak otentik dan membangun hubungan “terikat” yang lebih dalam dengan penggemar mereka。Dari pembuatan lagu，perekaman hingga perilisan karya，mereka dapat bergerak menuju jalur jangka panjang “kreativitas， investasi，koleksi，dan pertumbuhan bersama”。

Keberhasilan segelintir orang bukanlah kemakmuran。Kesuksesan dari kebanyakan orang adalah kemakmuran yang sesungguhnya。Setelah peng-integrasi-an musik tradisional dengan NFT dan teknologi blockchain lainnya，diyakini bahwa perkembangan musik di masa depan juga akan mengantarkan sebuah revolusi baru。

Penulis：Gate.io Pengamat：Byron B. Penerjemah：Tasya A.

Disclaimer：

*Artikel ini hanya mewakili pandangan pengamat dan bukan merupakan saran investasi。

*Gate.io memiliki semua hak atas artikel ini。Memposting ulang artikel akan diizinkan asalkan diberikan izin oleh Gate.io。Dalam semua kasus lain， tindakan hukum akan diambil karena pelanggaran hak cipta。